游戏叙事，是作品组织信息、呈现情境并引导玩家理解经历的方式。它不只包括剧情和角色对白，也可能通过画面、音效、文字及玩家的行动传递信息。具体手段和作用因作品而异，不能假定每款游戏都有相同的叙事结构。
理解游戏叙事，可以区分“讲了什么”和“怎样让玩家经历”。文字可能交代背景，画面可能展示环境变化，音效可能提示某种反馈；操作与规则也会影响玩家对处境的判断。这些内容是否属于叙事、承担什么功能，要结合具体作品判断，不能只凭媒介形式下结论。声音不一定是警告，画面也不一定在说明剧情。
叙事可以帮助玩家理解行动的背景和意义。目标、环境信息或人物关系呈现清楚时，玩家通常更容易判断自己面对的处境。叙事也能影响氛围，让相似的操作带来不同感受；它还可能与玩法配合，让玩家通过行动逐步认识情境，而不只是接收说明。不过，叙事并不必然提升体验：信息过多可能打断操作节奏，表达含蓄也可能让部分玩家难以判断重点。
不同作品的叙事侧重点各不相同。有些游戏突出情节和人物塑造，有些更着重规则挑战、探索或反复操作，故事信息可能较少。没有大量文字或明确剧情，不等于作品必然“没有叙事”；但也不应把每种规则反馈都说成故事。判断时，可以看相关信息是否呈现情境、组织经历或引导理解，而不只看它通过哪种媒介出现。
讨论难度时，也要把叙事判断与规则要求分开。玩家可能依据规则理解任务，观察反馈后调整行动，也可能因操作经验不同而觉得挑战更难或更容易。个人感受不能直接代表作品对所有人的固定效果。分析游戏体验时，说明判断依据是规则、观察到的反馈、操作经验还是个人感受，有助于避免把局部观察说成普遍结论。
认识游戏叙事，关键在于结合具体内容，判断信息如何出现、玩家如何参与，以及这些因素如何服务于当前体验，而不是给所有作品套用同一标准。